基本信息
- 项目名称:
- 浙江本土民间美术在小学美术教学中的应用研究
- 来源:
- 第十二届“挑战杯”省赛作品
- 小类:
- 教育
- 简介:
- 浙江有着鲜明的地域文化特点和丰富的文化资源,但却因为种种原因缺失和衰落。从教育层面来看,美术课堂上本土文化的引进和运用十分缺乏。将浙江本土民间美术应用于小学美术教学,旨在让更多的学生了解本土优秀的民间美术,使学生了解身边的文化,热爱自己的家乡,同时使学校形成“本土优秀民间美术内涵”的浙江美术教育特色。并且促使本土民间美术继续传承、发扬下去。
- 详细介绍:
- 当前,随着国际间合作与文化交流的日趋频繁,文化本土化的意识与观念渐成一种趋势,如何使包括了民间美术的传统文化艺术得到进一步的保护、传承、发扬已成为热点。浙江有着鲜明的地域文化特点和丰富的文化资源,但却因为种种原因缺失和衰落。而在美术课堂上本土文化的引进和运用又十分缺乏,美术教学对本土文化的需要日趋加强。如何保护和传承民间美术,对浙江本土独特的民间美术进行系统的研究,并运用于小学的教学,值得很好地研究。将浙江本土民间美术运用于小学美术教学的意义主要有三方面:1、具有审美价值;2、具有动手建构的价值;3、具有传承文化的价值。教育可以让学生了解到这些具有悠久历史的民间美术,让大家参与到具有民族气息的文化活动中,带领他们用真心去发掘这些文化的内涵,以他们的创新精神为民间美术注入新的营养,从而使得民间美术代代传承。我们探索采取以下方式:1、引进校园;2、引进社团;3、校园文化;4、馆教合作。将浙江本土民间美术运用于小学美术教学,旨在让更多的孩子了解本土优秀民间美术,并形成具有“本土优秀民间美术内涵”的浙江美术教育特色。
作品专业信息
撰写目的和基本思路
- 目的:以校园为载体,依托本土文化,传播和继承民间美术,丰富学生对美术多元化的理解。 基本思路:通过浙江本土民间美术应用于小学美术教学的研究,将本土文化与教育相融合,培养新一代接班人勇担历史责任,籍由艺术教育论坛共同探讨如何对民间美术进行系统的研究,从小学美术教育入手,逐步形成研究的共同体。
科学性、先进性及独特之处
- 当前,随着国际间合作与文化交流的日趋频繁,文化本土化的意识与观念渐成一种趋势,如何使本土民间美术得到进一步的保护、传承、发扬已成为热点。 该课题的研究,立足浙江本土民间美术,具有一定的科学性,可以满足小学美术教育地方课程的需求;完善美术教育课程建设并形成学科发展特色;还可以逐步形成研究与教学的亮点为浙江的文化建设服务。
应用价值和现实意义
- 该课题的研究,立足浙江本土民间美术,将民间美术应用于小学的教学,旨在让更多地孩子了解本土优秀的民间美术,关注民族文化的传承与发扬;让学生了解身边的文化,热爱自己存在的家乡;同时使学校形成传承中特色和品牌。在教育层面逐步普及本土优秀的中国传统文化,从简单的综合保护到展开研讨、融入教学,更好地开展素质教育,形成具有“本土优秀民间美术内涵”的浙江美术教育特色。
作品摘要
- 为了不让丰富多彩的民间美术消失,为了让学生了解美术的博大精深,我们对浙江本土民间美术中的个别种类进行了深入的研究,并立足本土文化采集整理、研究及运用于教学的实践,旨在通过发掘整理、学术研究与教学运用等活动,在教育层面逐步普及本土优秀的中国传统文化,并引发全社会对浙江本土优秀民间美术的关注。通过将浙江本土的民间美术运用到小学美术教学中,从而普及民间艺术知识,培养人们对民间艺术的兴趣,只有这样从下到上,从基础做起,才能使民间美术继续生存发展下去,代代传承。同时,可以满足小学美术教育地方课程的需要,形成具有“本土优秀民间美术内涵”的浙江美术教育特色。
获奖情况及评定结果
- 无
参考文献
- [1]杨元.钱江晚报.探索版块,2011:A1-9. [2]李豫闽.闽台民间美术.福建人民出版社,2009:3. [3]崔锦.王鹤.民间艺术教育.人民出版社,2008:3. [4]李绵璐.谈民族民间美术.安徽美术出版社,2003:44. [5]钱初熹.美术教学理论与方法.高等教育出版社,2010:147.
调查方式
- 走访;问卷;现场采访;个别交谈;亲临实践;图片、照片;书报刊物;统计报表;影视资料。
同类课题研究水平概述
- 瑞士在50多年以前,就成立了瑞士手工艺中心。1964年,在美国手工艺理事会的倡导下,世界上有80多个国家,组成了世界手工艺理事会,从事民间工艺美术的保护、研究、发展和提高工作,每两年举行一次世界手工艺大会。许多国家为向世界介绍本国的民间工艺美术,每年均举行展览。据了解,瑞典、丹麦、加纳这样的国家,每年要举办15个以上的民间工艺美术展览。不仅如此,许多国家将培养后备力量放在首位,很早就成立专门教育机构。法国的工艺学校,成立于1974年;意大利的维也纳工艺学校,成立于1815年;美国的麻省工艺技术学校,成立于1865年。瑞士的手工艺中心,将艺术与技术、乡村经济与城市经济、教育与生产、民间艺术与现实生活联结一起,这些经验很值得我们借鉴。 欧洲一些国家,不仅保护、扶植民间工艺美术的发展,而且还号召并且组织专业设计人员和设计家,深入民间艺术学习,某些高等学校也派学生去乡村向民间艺术学习。 目前,浙江已有6所高校成立非物质文化遗产保护研究的基地,但缺乏直接以此开展的教学与研究。杭州师范大学设有“弘丰中心”,专门研究弘一法师和丰子恺及他们作品。中国美术学院版画系设有紫竹斋,专门研究传统水印版画,也运用于版画教学,但偏重于艺术创作中运用研究。 福建师范大学李豫闽教授长期致力于闽台民间美术研究,先后承担闽台民间美术相关的多项课题研究,著有《闽台民间美术》。也致力于将相关研究运用于硕士课程的教学,其中《艺术文化学》还被评为福建省优质硕士学位课程。云南、贵州也有相似的民族美术的研究与课程建设,都是站在较高的层面,在原有的中国艺术传统和西方艺术传统两大系谱中加进民族民间文化传统,使整个美术教育体系的文化根基和内涵更为全面、坚实和宽广。让学生能更好的把握民族民间美术文化的精神核心,具有艺术创造能力和理论研究能力,注重全面素质的培养,促动艺术的创造力。 台湾地区的一些高校,将本土民族民间艺术运用于教学与研究的案例更多,并较早就形成一种研究与教学氛围。如原台湾花莲教育大学较早就成立有民族艺术研究所,开展相关研究和研究生教学,《东台湾艺术故事-视觉篇》等资料中可以很清楚看到他们的努力与成绩。 此外,在中小学艺术教育地方课程的运用中,有更多本土民族民间艺术内容,但由于缺乏高校的学术支持,研究层面普遍较低、内容也较简单。